Premios Tharkun 2011: Sección especial

Allá va esta selección algo más 'personal' para acabar el balance anual.

1. ME MOLA EL CINE

Mejor revival en pantalla grande: "Robocop" de Paul Verhoeven (1987)

Tras el trauma infantil que me había apartado de esta película, me maravilló encontrar al Verhoeven más burro, combinado con una banda sonora de campeonato (tanto en efectos como por la música del gran Basil Poledouris) dando lugar a una ciencia ficción policíaca de lo más particular y disfrutable.

(Finalistas: Phenomena nos ha dado grandes momentos de revival este año, así que es difícil escoger, pero fueron experiencias memorables las revisitaciones de "The Blues Brothers" (John Landis, 1980), "E.T. el extraterrestre" (Steven Spielberg, 1982), "Aliens, el regreso" (James Cameron, 1986) o "Jungla de cristal" (John McTiernan, 1988).)

Mejor revival en pantalla pequeña: "En la boca del miedo" de John Carpenter (1995)

Dicen por ahí que puede ser la mejor adaptación que se ha hecho de Lovecraft, sin ser explícitamente un trabajo de este tipo. En cualquier caso, es un ejemplo apasionante de cine fantástico cuidado a todos los niveles, con un Sam Neil en su jugo.

Mejor secuela/remake: "Scream 4" de Wes Craven

Parece mentira, pero esta peli, sin ser nada extraordinario, ha dado una alegría a muchos amantes del cine de terror, hartos de los productos más insulsos, y que han visto como el señor Craven (que se resiste a morir) les trata con una mínima inteligencia. Muy divertida.

Joya escondida: "Bellflower" de Evan Glodell

Tremenda película independiente (y ésta de verdad), con una historia sencilla alrededor de dos jóvenes que no tienen muy claro a dónde van ni ellos ni sus vidas, pero hecha con las entrañas, hasta tal punto que estuvimos encantados de otorgarle el Premio a la Mejor Película de la Sección Oficial desde el Jurat Carnet Jove del Festival de Sitges.

Me la perdí y fijo que era buena: "Somewhere" de Soffia Coppola

La hija del Señor Padrino suele moverse por unas tonalidades con las que conecto, y en este caso un premio en el Festival de Venecia la precedía, además de venir interpretada por Dakota Fanning, de forma que... es una pena no haberla visto aún.

Quiero y no puedo: "Sucker Punch" de Zack Snyder

A pesar de su extremado amaneramiento, el estilo visual de Snyder en "300" y "Watchmen" me había entrado por los ojos (a donde se dirige como un dardo). Pero esta vez se ha descalabrado, porque detrás de ello no había guión alguno que sustentara la función. Lo sentimos, la próxima vez será, a ver qué tal se le da Superman.

(Finalista: "El árbol de la vida" de Terrence Malick - En su favor debo decir que tengo ganas de volver a ver la película para reevaluarla, pero de entrada me pareció que el experimento de Malick estaba descompensado, no tenía, a pesar de unas cuantas secuencias magistrales, el bello equilibrio que esperaría de un poema de este estilo.)

Peor película del año: "La piel que habito" de Pedro Almodóvar

Simplemente esperpéntica. Con una primera hora que es un despropósito y una segunda hora de notable interés, pero que destroza con un final ridículo, cuesta me entender la cantidad de alabanzas que ha recibido. Y eso que tienden a agradarme sus propuestas.

MENCIONES ESPECIALES

Para ver en grupo: "The room" de Tommy Wiseau (2003)

De necesario visionado para cualquiera interesado en el cine, para ser testigo de la absoluta obra maestra del anticine. Una película donde NADA está bien y que, con el público adecuado, puede hacer pasar un gran rato de carcajadas a su costa.

Imprescindible para casa: "Love Exposure" de Sion Sono (2008)

Demasiado nueva para el revival en pantalla pequeña, este film de hace apenas cuatro añitos es una obra monumental, que a pesar de su modesta producción, es capaz de abarcar multitud de géneros y sensaciones. Nadie queda defraudado tras sus cuatro horas de duración.

2. IMÁGENES PARA EL RECUERDO

Escena de acción más molongui (ex-aequo):

La segunda parte de "13 asesinos" (Takashi Miike): Estamos hablando tal vez de algo demasiado extenso, pero la película es para reseñar, y esta larguísima batalla es de una intensidad envidiable. Gran cine de samurais el que nos está regalando Miike.

La persecución árabe de "Las aventuras de Tintín. El secreto del unicornio" (Steven Spielberg): Con la cámara loca que se puede permitir la técnica de animación por motion capture y potenciado por el 3D (quién lo diría, dos tecnologías que no son santo de mi devoción), Spielberg construye un plano secuencia que es de lo más espectacular que he visto en un cine. Ya se sabe, sólo puede ser obra del rey de la palomita.

Escena más divertida (ex-aequo):
El arranque de "Detention" (Joseph Kahn): Ya he comentado que fue la película más divertida del año (¡por algo le dimos el Premio Midnight X-Treme desde el Jurat Jove de Sitges!) pero es que la parte inicial de la cinta (una vez más, tal vez me esté pasando de duración), para el que guste de la exageración, el gag rápido, el absurdo... no tiene desperdicio alguno.

Engañando a los rusos en "Misión: Imposible. Protocolo fantasma" (Brad Bird): Rara vez te encuentras, y menos en un producto de acción, un momento tan risible como el que se marcan en la nueva aventura de Ethan Hunt. Las nuevas tecnologías a veces pueden ser problemáticas.

Escena más emotiva: La formación del Universo en "El árbol de la vida" (Terrence Malick)

Con fragmentos tan sublimes como éste, me da hasta reparo decir que la peli no me acabó de hacer el peso. Sobrecogedor, aquí sí que tocaste las teclas adecuadas, Terrence.
(Modo HD + cascos: ON)

Final más acojonante: "Melancolía" de Lars von Trier

Ciertamente habría que mencionar también la espectacular secuencia de apertura, pero como estamos con lo que estamos, el desenlace de la película, que no podría ser otro (y no hablo a nivel solamente argumental, sino formal) adquiere una fuerza arrolladora por el simple hecho de hacer eso, lo que el material está pidiendo. Dejaos devorar.

Director más molongui: Evan Glodell ("Bellflower")

Estamos ante un señor que, según la página web de la película, construyó una óptica especial únicamente para su grabación, y estuvo viviendo en un bloque de oficinas abandonado porque se había quedado sin nada para pagar la producción. Hay que aplaudirlo por su valentía y porque, viendo el resultado, se nota la necesidad de contar su historia. Como tendría que ser.

(Finalista: Kevin Smith ("Red State") - Con simpático discurso aceptó por vídeo el galardón que le dieron en Sitges, y es que el de New Jersey ha dado un paso al frente en su carrera intentando acallar las voces de los que lo dan por acabado, quebrando a la izquierda y haciendo algo nuevo y atrevido sin el apoyo de prácticamente nadie. Olé tú.)

Actriz más güena: El reparto femenino de "3D Sex and Zen: Extreme Ecstasy" (Christopher Suen)

Aunque la película es ciertamente resultona, es evidente que si ha superado la recaudación del fin de semana de estreno de "Titanic" y "Avatar" en Hong Kong (toma ya) no es por sus valores cinematográficos, sino porque el conjunto de féminas que en ella aparecen quitan el hipo al más pintado. Ya se sabe, la carne es débil.

3. LO QUE SE NOS VIENE ENCIMA

Película más esperada de 2012: "Prometheus" de Ridley Scott

Donde mejores y mayores alegrías nos ha dado el inglés de inflado ego, es en el género de la ciencia ficción. "Alien" fue una auténtica obra maestra, y hurgar en la llaga sin repetirse puede ser toda una satisfacción para los espectadores. Grandes espectativas tras ver el primer avance, que personalmente encuentro impresionante.

Probable batacazo para 2012: "Desafío total" de Len Wiseman
Con referencia a Verhoeven empezaba y con referencia a Verhoeven acabo. ¿Alguien cree honestamente que este remake es necesario? ¿Con el director de "Underworld" y "La jungla 4.0" a los mandos? ¿Protagonizado por Colin Farrell en vez de Schwarzenegger? No gracias, creo que me quedaré en casa.

Premios Tharkun 2011: Sección oficial

Allá va mi selección personal entre lo que he visto este año. Entiéndase que se trata de valoraciones echas sobre una primera impresión, no me responsabilizo de puntuales deficiencias de criterio.

1. PRINCIPALES

Mejor película (ex-aequo):

"Buddha Mountain" de Li Yu: La belleza y melancolía de la película crean una atmósfera que envuelve y emociona; la desorientación existencial y los sentimientos encontrados que en ella se reflejan son verdaderos y universales. Imprescindible y, desgraciadamente, difícil de encontrar. (Aquí más detallado.)

"Cisne negro" de Darren Aronofsky - Todos sus elementos están conjugados para transmitir una serie de sensaciones en el espectador que producen un impacto brutal, creando una experiencia cinematográfica raramente igualada actualmente (aquí una breve reseña).

Mejor director: Joe Cornish por "Attack the block"

Este señor se ha cascado una opera prima que es de lo mejor que se ha estrenado este año, con una frescura y un amor por el género que ya lo querrían muchos para sí.

(Finalistas: Con los peliculones que han firmado, cualquiera de los dos arriba mencionados podrían haberse llevado esta mención. Pero hemos venido a jugar; diversifiquemos.)

Mejor guión: Li Yu y Fang Li por "Buddha Mountain"

Conseguir que todos los personajes principales sean uno solo, crear un mundo propio y recrear sensaciones con los cambios de situación y paisaje, sacar el jugo, en definitiva, a una historia sencilla, y que quede redondo.

(Finalista: Woody Allen por "Medianoche en París" - Consigue tocar con la misma eficacia que delicadeza toda una serie de reflexiones sobre el paso del tiempo y su inexorabilidad, haciendo a la vez una película ligera y de lo más disfrutable.)

2. ACTUACIÓN

Mejor actor protagonista: Luís Tosar en "Mientras duermes"

Un papelón indiscutible, construyendo un personaje que todos creemos que pueda vivir debajo nuestro, pero cuya sola existencia aterra, por lo comprensible que se hace bajo su piel.

(Finalista: José Coronado por "No habrá paz para los malvados" - Tras su Saga de los Yogures, Coronado borda un papel que lo recoloca en escena por la puerta grande.)

Mejor actor secundario: Carlos Areces en "Extraterrestre"

Un señor cuya sola presencia ya hace gracia. El guión le ayuda, pero es que parece que lo estuviera pariendo en directo. Su personaje en lo último de Vigalondo es entrañable y descacharrante a partes iguales. Vale la pena verlo también en "Lobos de Arga".

(Finalista: Brad Pitt en "El árbol de la vida" - Siempre ha sido un actor tenido en cuenta pero no muy reconocido. Sería hora cambiar eso, porque lleva unos años creando grandes interpretaciones como la de este recto pero cuidadoso padre, que es sobrecogedora.)

Mejor actriz protagonista: Natalie Portman en "Cisne negro"

Está claro, es una de las grandes, y probablemente la mejor actriz de su generación; y para el que le quedara alguna duda, sólo hace falta ver el abanico infinito de matices que aporta a su interpretación en esta película.

(Finalistas: Saoirse Ronan en "Hanna" - Su glacial mirada y contención la hacen una excelente intérprete, que aguanta a la perfección el peso de la película sobre sus hombros.

Sylvia Chang en "Buddha Mountain" - Con un papel destacado en la cinta, su personaje tiene una fuerza y magnetismo que hipnotizan.)

Mejor actriz secundaria: Dakota Fanning en "Super 8"

Seguramente será mejor actriz que su hermana, y es que el arranque que ha tenido este año es envidiable. La escena de su 'interpretación dentro de la interpretación', justo antes del accidente de tren emociona igual al 'espectador ficticio' y al espectador de la película; quien la haya visto me entiende.

3. MÚSICA

Mejor banda sonora: Cécile Corbel por "Arriety y el mundo de los diminutos"

El lirismo que aporta la francesa dejará sin argumentos a los que solo creen en Joe Hisaishi como único posible compositor para el Studio Ghibli. Igual que debió encandilar a los japoneses con su demo antes de ser contratada, lo hace con los espectadores, aportando un toque nuevo a la clásica animación de la película.

(Finalistas: The Chemical Brothers por "Hanna" - A pesar de empezar a asustar por su posible abuso, la introducción de la electrónica de forma 'seria' en las BSOs está dando un resultado excelente estos dos últimos años y el techno de los Chemical es un claro exponente de ello.)

Mejor canción: "Arriety's Song" de Cécile Corbel

Nuevamente, el tema central de la película hace que, guste ésta más o menos, uno salga irremediablemente con una sonrisa de la sala; y, al menor descuido, una lagrimita.

4. TÉCNICOS

Mejor fotografía: Alwin H. Kuchler por "Hanna"

Los tonos suaves con los que juega, pero que manipula entre el frío y el cálido según la situación en que se encuentra la protagonista, endureciendo la propuesta en las escenas más críticas, crean cuadros que en ocasiones son para enmarcar, una prioridad que el director Joe Wright ya nos dejó clara en "Expiación".

Mejor dirección artística: Domenic Silvestri por "Super 8"

Si la delicia nostálgica que es "Super 8" funciona, es porque la labor de ambientación llevada a cabo es capaz de transportarnos realmente a esa época pre-digital, en que aún se creía en la magia de, entre otras cosas, el cine.

Mejor sonido: Brian Emric y Derrick Kardos por "Cisne Negro"

Elemento clave en la película, el trabajo intensivo del sonido, y especialmente de los graves, consiguen que poco a poco entremos en esa espiral de paranoia que acaba por asfixiar. Gran parte del mérito es seguramente de este departamento.

(Finalista: Eguchi Yasushi por "Karate-Robo Zaborgar" - A mí que me perdonen, pero toda esa colección de sonidos setenteros recuperados para una peli del señor año 2011 me llegan profundamente a la patata. Brillante por divertidísimo.)

Mejor montaje: David Blackburn por "Detention"

Montar una película entera a ritmo de videoclip y aún así saber narrar con gracia, creando la cinta más divertida del año, es como para que bajen los constructivistas rusos y lo vean.

Mejores efectos especiales: Rémi Pierre y Kenny Rosset por "Thor"

Voy a sacar aquí mi vena más hortera, para nombrar también una de las pelis Marvel que más he disfrutado. Esa Asgard kistch, ese Jotunheim gélido, los superpoderes espectaculares de Thor y esos viajes entre mundos que son como una 'versión arcoiris' de 2001, me lo han vendido.

Mejor maquillaje: Steven Konstanski por "The Divide"

El elemento clave, el que prácticamente explica la historia en esta película, es la evolución física de los personajes, con un trabajo en maquillaje que asusta.

Mejor vestuario: Masae Miyamoto por "Scabbard Samurai"

Porque realmente la ropa del Japón feudal molaba (si es que es como nos la enseñan), y además aquí se lo han currado añadiendo pequeños toques distintivos para caracterizar unos personajes llevados al extremo. Muy simpática.

Tharkun Academy Awards 2010: Premios especiales

Ya nos han pillado las nominaciones a los Oscar. Adelantémonos a la gala. Aunque no tenga nada que ver con esto. Los seleccionados este año como lo mejor en las siguientes categorías son:

1. ME MOLA EL CINE

Revival en pantalla grande:
"Nausicaa del valle del viento" (1984) -> Esta película entra derecha a lo más alto de mi ránking de obras de animación. Una auténtica M-A-R-A-V-I-L-L-A.
(Finalistas: "Memories of murder" (2003) -> Un suspense inmenso, rico en todos los sentidos, directamente desde Corea, una mina de cine a explotar.
"Metrópolis" (1927) -> Un lujo ver en sala de cine los inicios de la ciencia ficción a lo grande.)

Revival en pantalla pequeña:

"Recuerdos del ayer" (1991) -> Dos pelis de la misma factoría, pero esta vez por parte de Isao Takahata, en un anime diferente a lo que acostumbra Ghibli, pero con una sensibilidad y un estilo únicos. Súmese al top junto con la anterior.

(Finalista: "La soga" (1948) -> Magnífico ejercicio de estilo el que se cascó Hitchcok con esta película, montada como un solo plano secuencia. Absorvente.)

Joya escondida:

"Running turtle" (2009) -> En la línea de "Memories...", otro thriller coreano que se pudo ver en el BAFF y que le da veinte vueltas al 90% de pelis del estilo que se estrenan comercialmente.

(Finalista: "Tucker and Dale vs. Evil" -> Seguramente nunca llegará a las salas, tal vez ni al videoclub, pero esta parodia del slasher no tiene desperdicio. Ni comparación con el intento de "El diablo metió la mano")

Secuela o remake:

"Iron Man 2" -> Creo que soy de los pocos que creen que esta secuela es mejor que la original. Como siempre, más grande y más largo, pero también más divertido y con más ritmo. Con sus defectos, uno de los mejores entretenimientos del año.

Película más impactante:

"A serbian film" -> Absolutamente brutal, una película que es imposible que deje indiferente, y que justo por ello vale la pena reivindicar. Muy grande su protagonista. Las polémicas, a la basura.

Me la perdí y fijo que era buena:

"Fantástico Mr. Fox" -> Siendo como soy un fan de Roald Dahl y del stop-motion, es un pecado haber dejado escapar esta película. Además, las críticas acompañaron, y de qué manera. Me voy a llorar a un rincón.

Quiero y no puedo:

"Alicia en el País de las Maravillas" -> La mayor cagada de Tim Burton, con un mundo que le venía como anillo al dedo. Darle coherencia al País de las Maravillas fue matar el sinsentido que hacía especial la obra de Carroll. Solo le faltó aderezarlo con un exceso de efectos digitales.

(Finalista: "Robin Hood" -> Lo anuncié el año pasado y sí, Ridley Scott va con el rumbo perdido. Espero que lo recupere con "Prometheus" (2012). 'El mejor Robin que se ha hecho'... Por favor...)

Peor película del año:

"Prince of Persia" -> Ni arenas del tiempo ni leches. ¿Dónde se han dejado el sentido de la aventura? Aburrida. Y Gyllenhaal no engancha en el papel ni con ni sin peluca.

2. IMÁGENES PARA EL RECUERDO

Escena de acción más molongui:

El enfrentamiento en el restaurante de "Fire of conscience" -> De nuevo los coreanos se llevan la palma. Sin ser lo más destacado del policíaco este año, la masacre que se monta en pleno restaurante quita el aliento.

Escena más goreeee:

Despiporre en "Hatchet II" -> Dejando de lado la muy discutible calidad del film, hay ciertas escenas con el asesino en faena, incluyendo alguna herramienta de carpintero, que hacen exclamar al más pintado.

Escena más divertida:

El cameo de Schwarzenegger en "Los mercenarios" -> Canela fina el goce de la película, pero la risotada nostálgica del encuentro entre Chuache y Sly no tiene precio. ¡Y encima vuelve a la interpretación este año!

(Finalista: "Scott Pilgrim contra el mundo" -> Por cuarenta pequeños gags que hacen muy grande la película)

Escena más emotiva:

Empatía en "Cómo entrenar a tu dragón" -> Ayuda la fantástica banda sonora, pero el desarrollo de la amistad entre el protagonista y el dragón es igual de simple como efectiva. Lagrimita.

Final más acojonante:

"Origen" -> Si incluimos el clímax que no se acaba nunca ya es de traca, pero la conclusión misma de la película deja a todo el mundo con el 'ai al cor' y debatiendo durante un rato después de salir de la sala.

(Finalista: "Cómo entrenar a tu dragón" -> Ese toque dramático justo en el último compás es sencillamente estupendo y tremendamente punzante)

Director más molongui:

Yoshihiro Nishimura -> A pesar de la decepción de "Helldriver", la hiperactividad de este hombre, el estar al frente del nuevo Sushi Typhoon, ser un gran técnico de maquillaje y FX y estar como una chota hacen que él lo valga. Para los irredentos, ahí va una prueba innegable:

Actor más risible (ex-aequo):

Ben Kingsley en "Prince of Persia" -> Y van... Lo de este hombre empieza a preocupar. Desaprovechado y echando a perder su imagen. Lamentable.

Danielle Harris en "Hatchet II" - Si alguien consigue bajarle la ceja a esta chica, que me lo comunique. Carlos Sobera tendría envidia. Y eso que no me meto con la sobreactuación.

Actriz más güena:

Mary Elizabeth Winstead en "Scott Pilgrim contra el mundo" No es la más despampanante, pero sí la más molona y magnética. ¡Ramona Flowers es irresistible!

(Finalista: Olivia Wilde en "Tron: Legacy" -> A quien no le convenza es que no pertenece a la especie humana.)

OTRAS PELIS QUE DESTACAN SOBRE LA MEDIA:

• "Vengeance" - Un fantástico thriller hongkonés que deja huella.
• "Redline" -Animación de lo más pasada de vueltas, futurista en todos los sentidos.
• "En tierra hostil" - Bombas que quitan el aliento más que nunca.
• "Tiana y el sapo" - Divertido retorno de Disney al terreno tradicional.
• "Up in the air" - Un Clooney estupendo en una historia que llega a la patata a pesar de su final.

3. LO QUE SE NOS VIENE ENCIMA

Película más esperada de 2011:

"Cisne negro" -> Darren Aronofsky promete de nuevo, y encima ya ha empezado a cosechar premios. Como mínimo, su película será de lo más diferente que exporte Hollywood este año.

(Finalista: "Sucker Punch" -> Zack Snyder es otro que, aunque con menos enjundia narrativa, despliega unos espectáculos visuales de mírame y no me toques. Apuesto a que es el blockbuster más divertido del 2011)

Probable batacazo para 2011:

"Cowboys and Aliens" -> Mira que no quiero, que el concepto me gusta y los actores también, pero algo me dice que esto huele a hostia. Ojalá me equivoque...

(Finalista: "Piratas del Caribe: En mareas misteriosas" -> Creo que ya he tenido mi ración de Sparrow para unos cuantos años. Esto tal vez es pasarse.)

Tharkun's Academy Awards 2010: Sección oficial

Antes de que lleguen los Oscar y le quiten glamour a la entrada, os dejo con mi selección de lo mejor que he visto este año que acaba de finalizar. Espero que lo encontréis interesante.

1. PRINCIPALES

Mejor película (ex-aequo):

"La red social" -> Es simplemente una película de la que no se pueden decir cosas malas: buena dirección, buen guión, buenos actores, buena factura... Un film absorvente.

"Origen" -> Un planteamiento original y un espectáculo visual de traca, llevado con mucha inteligencia. Aunque con algunos defectos, es la digna sucesora de "Matrix", y de lo mejor que se ha visto este año.

(Finalistas: aquí van otras películas realmente buenas que he podido disfrutar este 2010 y que podría haber escogido sin sonrojarme -> "Enterrado", "Scott Pilgrim contra el mundo", "Insidious" y "Tucker & Dale vs. Evil")

Mejor director:

Rodrigo Cortés por "Enterrado" -> Me parece admirable el trabajo que ha hecho Cortés con una película en la que únicamente contaba con un escenario y un actor en pantalla. Prou. Y aún así, consigue que estemos completamente pendientes de la historia que nos cuenta, chapeau.

Mejor guión:

Christopher Nolan por "Origen" -> Un guión complejo y bien engarzado, con una gran historia, que ataca muchos temas, desarrolla los que interesa y deja apuntados el resto.

2. ACTUACIÓN

Mejor actor protagonista:

Ryan Reynolds por "Enterrado" -> Si Rodrigo Cortés tenía el mérito de hacer que el conjunto funcionara, sería imposible que ésto ocurriera sin la solvencia de su (único y absoluto) protagonista. Porque a veces los superguapos también saben actuar.

(Finalista: George Clooney por "El americano" -> Empiezo a sentir debilidad por este actor. Sí, yo también creo que es el Cary Grant moderno.)

Mejor actor secundario:

Anthony Hopkins en "Conocerás al hombre de tus sueños" -> Será que hace ilusión seguirlo viendo en pantalla, pero Hopkins siempre cautiva, y su papel de abuelo con complejo de Peter Pan me ha camelado.

Mejor actriz:

Rose Byrne por "Insidious" -> Como otros años, cuesta encontrar candidatas para esta mención, pero esta guapa inglesa consigue que suframos de lo lindo con ella y sus persecuciones paranormales.

Mejor actriz secundaria:

Emma Watson por "Harry Potter y las reliquias de la muerte: Parte I" -> Ya es hora de reivindicar a la también inglesa Watson, que lleva siete películas dando el callo y defendiendo muy solventemente su rol de Hermione.

3. MÚSICA

Mejor banda sonora (ex-aequo):

Daft Punk por "Tron: Legacy" -> Tal vez influya mi afición por el dueto francés, pero la BSO de la secuela de Disney es de lo mejor de ésta, y me provoca unas sensaciones que no hubiera pensado sentir con una película de 2010. Fantástica combinación de orquesta con electrónica.

Atticus Ross y Trent Reznor por "La red social" -> Acojonante lo que han hecho este par para la peli de Fincher, y de las cosas que más llaman la atención de ella. Es posiblemente más atrevida que la de Daft Punk. Me encantó.

Mejor canción:

Daft Punk por "Derezzed" (para "Tron: Legacy") -> No soy consciente de muchos temas principales este año, pero es consecuente con lo que he dicho hasta ahora. Una canción más cercana que el resto de las composiciones al estilo de los franceses, y que de paso tiene un videoclip chanante, que tal vez es más fiel al espíritu Tron que la misma película.

4. TÉCNICOS

Mejor dirección artística:

"Tron: Legacy" -> Aunque hayan cambiado algo, los diseños son absolutamente alucinantes, y hacen que te quedes embobado viendo el mundo electrónico. Si la hubiera dirigido Lars von Trier, habría aguantado plano como un machote nada más que para enseñárnoslo mejor.

Mejor fotografía:

"Tío Boonme recuerda vidas pasadas" -> La luz asiática tiene algo místico. La colección de cuadros de la película me encanta.

Mejor sonido:

"Enterrado" -> Un elemento determinante para generar la experiencia inmersiva de la película. Sin un buen diseño del sonido no sería lo mismo.

Mejor montaje:

"Origen" -> Nada más que por ese intenso montaje paralelo de los tres finales ya se puede considerar lo más virguero del año.

Mejores efectos especiales:

"Origen" -> Variadito y bien hecho. Se nota que es una producción triple A, y aunque puedan estar demasiado presentes en alguna ocasión, se integran muy bien y son un elemento clave en la historia.

Mejor maquillaje:

"Mutant Girls Squad" -> Lo vimos en directo, el señor Nishimura es un maestro de la transformación vía silicona, y esta película es un desfile de prótesis a cada cual más bizarra.

Mejor vesturario:

"Alicia en el País de las Maravillas" -> Seguramente será de lo mejor que tenga, y de lo poco que se mantiene fiel al original.

Tharkun Academy Awards 2009: Premios especiales

Ahí va la segunda parte de mi selección personal que, en esta ocasión, no llegó a salir en antena (Adrià, crec que estaràs força content):

1. ME MOLA EL CINE

Revival en pantalla grande:
"Pesadilla en Elm Street" (1984) -> Wes Craven reinventaba las historias de psicópatas cargándose unos cuantos clichés y creando una peli tremendamente divertida.
(Finalistas: "El Padrino: Parte II" (1974) -> Obra mastodóntica, por su calidad cinemátográfica es inmejorable, aunque por mi parte no contaba con el factor sorpresa como sí lo tenía Freddy Krueger.
"Mi vecino Totoro" (1988) -> Una gran suerte fue poder ver en pantalla grande (gracias, Aurum) la película emblema del estudio Ghibli, un precioso cuento sobre el sentido de la maravilla.)


Revival en pantalla pequeña:
"El sabor del té" (2004) -> Es una cinta muy moderna, pero es que me pareció una auténtica genialidad. Una ¿comedia costumbrista surrealista? Llamadla como queráis, pero merece este puesto.
(Finalistas: "La gata sobre el tejado de zinc" (1958) -> Tremenda película de guión impecable, denso contenido y espectaculares actuaciones de Paul Newman y Elizabeth Taylor. Imprescindible.
"Mullholand drive" (2001) -> Mi segunda toma de contacto con David Lynch fue todo un éxito. Una película que te atrapa, y que encontré más accesible (dentro de sus parámetros) de lo que esperaba por su fama.)

Joya escondida:

"Hard Revenge Milly: Bloody Battle" -> Una joyita de acción con salpicones de gore que pese a estar rodada en digital luce muy bien, con buenas interpretaciones, grandes coreografías y un ritmo envidiable. Más y mejor que su primera parte.

Secuela o remake:
"Evangelion 2.0: You can (not) advance" -> Tiene un poco de las dos cosas, pero en cualquier caso es un anime espectacular, que coge el sendero que debería haber seguido ya la (muy destacable) primera parte, y que es el de contarnos una historia con variaciones palpables respecto a la serie de origen. Ahora sí que estamos ante el Rebuild que anuncian.

Película relax:
"Megane" -> No será de las mejores del año, pero esta película tiene algo que ahora que estoy de lleno metido en el mundo laboral aprecio en gran mesura. Y es que consigue un ambiente de relajación y de distanciamiento del resto del mundo casi curativo. Quién tuviera unas semanas para pasar en la playa apartado de todo, con la única preocupación de comer, ver el mar y tomar granizados de hielo laminado... Eso es "Megane".


Me la perdí y fijo que era buena:
"Arrástrame al infierno" -> Ya sé que lo nuevo de Raimi no iba a ser una obra maestra, pero ¿cuántas oportunidades de ver una película de fantástico-terror en condiciones hay al año? Aún tengo pendiente esta semi-vuelta a los orígenes del director.

Quiero y no puedo:

"Los sustitutos" -> Tenía esperanzas en lo nuevo de Jonathan Mostow, pero pese a partir de una premisa muy interesante, la película no arranca, se vuelve monótona, los personajes no nos importan y, en definitiva, nos queda un producto muy sosorro.

Peor película del año:
"¿Qué les pasa a los hombres?" -> Por-favor. Que conste que nunca pagaría por ver una película con ese (horrorosamente traducido) título. Me la pusieron en el avión. Y no podía esperar a que llegara el final. ¿Cómo convencieron a tantos actores conocidos para hacer esta patraña?

(Finalista: "Zone of the dead" -> Que digan orgullosos que tiene participación catalana... En fin, este invento checo no tira por ningún lado. Los peores zombies del año.)

2. IMÁGENES PARA EL RECUERDO

Escena de acción más molongui:
Milly contra el jefazo de los Jack Bros., en "Hard Revenge Milly" -> Menudas coreos las de estas pelis. Se reciben como agua de mayo.

Escena más goreeee:
Varias de "Hard Revenge Milly" -> Los japos están creando su nueva tendencia en el gore... Y su profeta es Yoshihiro Nishimura. Larga vida a la Nueva Carne.

Escena más divertida:
Cuestiones lingüísticas en "Malditos bastardos" -> No diré más para el que no la haya visto. Memorable. +10.
(Finalista: Cameo de 'X' en "Zombieland" -> ¡No! ¡Tampoco puedo decir quién es! Pero el resultado es la carcajada.)

Escena más emotiva:
El arranque de "Up" -> Lo mejor de lo nuevo de Pixar es la historia de amor que se nos presenta al inicio. Lo de después, en comparación, queda algo desinflado. Pero es que ese comienzo es casi insuperable.
(Finalista: El final de "El luchador" -> Momentazo que condensa todas las emociones de la película. No me extenderé más con esta película. Vedla.)

Escena más épica:
Ponyo sobre las olas en "Ponyo en el acantilado" -> Ver a la niña pez corriendo como una loca sobre un mar de peces gigantes con la grandiosa música de Joe Hisaishi de fondo me puso la piel de gallina. Seguramente, el momento más memorable de la última de Miyazaki.

Escena más prescindible:
Ninjas "Nazgûl" en "Ninja Assassin" -> ¿Es necesario ir haciendo susurritos cuando se forma parte de un escuadrón de ninjas asesinos? ¿Hace falta imitar a los Jinetes Negros como si en el contexto de la peli tuviera algún sentido? ¿No se dan cuenta de que no se puede ser más triste?

Final más acojonante:
"Symbol" -> No recuerdo haber visto una peli que se justificara toda ella de una manera tan bestia en sus últimos 15 minutos. Todos en la sala con la boca abierta.
(Finalista: "Evangelion 2.0: You can (not) advance" -> Solo digo una cosa: no, no, mejor no la digo. Pero a partir de aquí mucho va a cambiar. Ahora sí que nos entendemos de verdad, Hideaki.)

Director más molongui:
Claudio Fragasso -> Nunca he visto a un tío tan entregado a lo que está contando y tan convencido de su obra. Menos después de hacer una (genial a su manera) chusta como "Troll 2". Se merece a la vez la categoría de "Personaje que más marca" que me inventé el año pasado, ya que lo conozco 'in person' por su aparición en el gran documental "Best Worst Movie". Miradlo, ¡si ya se ve que es un amo!

Actor más risible (ex-aequo):
Ray Liotta en "En el nombre del rey" -> De brujo de tres al cuarto entre gasas, al pobre no hay por donde cogerlo. El tío Uwe lo ha maltratado mucho (aunque el resultado global sea bastante mejor de lo que esperaba).
Stephen Lang en "Avatar" -> Yo la verdad es que no sé de dónde han sacado a este señor. O a lo mejor es que está mal dirigido. Yo que sé, aunque divertido es un rato, sobretodo en su aparición al final de la película, en un momento hiper memorable que merecería competir en la escena más cachonda.

Actriz más güena:
Jayanama Nopachai en "Nymph" -> Lo único que podía hacernos mantener la atención sobre la pantalla durante una película que perdía tanto fuelle era la incontestable belleza de la protagonista.

3. LO QUE SE NOS VIENE ENCIMA

Película más esperada para 2010:
"Origen" -> Sinceramente, aunque con propuestas interesantes, no es este un año que pinte espectacular. De lo mejor que nos puede salir es esta película, la nueva de Christopher Nolan, con la que según él se ha probado al máximo. Tiene potencial.


Probable batacazo para 2010:
"Robin Hood" -> Podría decir varias películas que serán rejodidamente malas, pero como no hay algo tan llamativo como el año pasado, prefiero quedarme con una predicción de algo que puede dar mal rollito. Y qué queréis que os diga, hay algo que me huele a chamusquina en lo último de Ridley Scott. Ojalá me equivoque.

Tharkun's Academy Awards 2009: Sección oficial

Y ahora toca (¿ya? dirán algunos) que os suelte lo que considero más molongui de lo visto por un servidor este año que ya ha pasado. Muchos de los siguientes 'premios' los comentamos ya este lunes en "Cuarto cuarta" del que, por si os interesa, os comento que está emitiendo su segunda temporada desde el inicio de curso. Sin más dilación, los agraciados:

1. PRINCIPALES

Mejor película:
"El luchador" -> La conjunción de guión y actores la hace seguramente la película de más calado del año. Defectos, los mínimos.
(Finalistas: La elección no ha sido fácil, ya que he visto más películas destacables de las que en un principio pensaba. Como casi no he dado señales de vida este año, os nombro los otros títulos que continúan mi ránking personal: "Malditos bastardos", "Moon", "Si la cosa funciona", "Caminando", "Gran Torino", "Best Worst Movie", "Coraline")

Mejor director:
Quentin Tarantino por "Malditos bastardos" -> Este señor es un virguero, un tío que conoce su oficio al dedillo y combina técnica con dirección de actores como pocos. En esta ocasión ofrece su lado más clásico y aún así es innovador y filma con elegancia y maestría.
(Finalista: Darren Aronofsky por "El luchador" -> Otro que se lo ha currado, provocando una inmersión en la historia y una identificación con los personajes totales.)

Mejor guión:
Robert D. Siegel por "El luchador" -> El libreto de este señor ha conseguido hacer la película con más sentimiento del año sin caer en la ñoñería. Un guión sin concesiones, con un gran clímax, que te revuelve las entrañas.


2. ACTUACIÓN

Mejor actor protagonista (ex-aequo):
Mickey Rourke por "El luchador" -> Rourke no actúa, solo está haciendo de sí mismo... blablabla. Cierto que su físico le viene al dedillo al personaje. Cierto que su historia personal debe haberle servido para la interpretación. Pero el que se mueva por sus registros y transmita lo que él, ése, que critique. ¿Nadie en la sala? Sencillamente demoledor.
Cristoph Waltz por "Malditos bastardos" -> O el villano de la década (a falta del año que queda). Waltz es tan veterano como desconocido en nuestro país, y su carisma y la riqueza con la que ha construido a su Franz Landa nos ha dejado a todos encantados. Él es el auténtico protagonista de lo último de Tarantino.
(Finalista: Sam Rockwell por "Moon" -> Inmenso está este gran actor, que lleva TODO el peso en esta fantástica cinta de ciencia ficción. Ha sido difícil dejarlo fuera, ¡pero tres es multitud!)


Mejor actor secundario:
Brad Pitt por "Malditos bastardos" -> El año pasado ya despuntó por "Quemar después de leer". Éste le cuesta encontrar al rival que le arrebate el puesto. Su simplón, exagerado y chulangas soldado americano no tiene desperdicio.

Mejor actriz protagonista:
Evan Rachel Wood por "Si la cosa funciona" -> De lo menos acertado de "El luchador", y lo más destacado de lo nuevo de Woody Allen. Su personaje inocente en extremo y algo tontorrón tiene gancho, y es capaz de llevar con solvencia su mitad de la película.
(Finalista: Melánie Laurent por "Malditos bastardos" -> Carácter y fuerza le sobran al personaje que interpreta esta actriz desconocida por estos lares. Sabido es de todos que Tarantino sabe sacar lo mejor de sus actores. Esta vez tampoco ha fallado.


Mejor actriz secundaria:
Marisa Tomei por "El luchador" -> Porque hay vida después de los cuarenta. Tomei sigue estando espléndida y nos brinda una interpretación llena de sensibilidad, creando una química inusitada con su pareja de pantalla.


3. MÚSICA

Mejor banda sonora (ex-aequo):
Clint Mansell por "Moon" -> Su música encaja a la perfección con la vida en la Luna. Sin aspavientos, nos acompaña a lo largo de la experiencia creando una ambientación fantástica.
Carter Burwell, Karen O por "Donde viven los monstruos" -> En esta ocasión es la música con elementos de pop-rock la que nos transmite esa sensación de liberación y de espíritu infantil que elevan las imágenes de la película a otro nivel.
(Mención especial: David Sardy por "Zombieland" -> Se queda fuera por ser más una compilación que una banda sonora original, pero cuando en los créditos de "Zombieland" empieza a sonar "For whom the bell tolls" de Metallica, sabes que nada puede ir mal.)

Mejor canción:
Bruce Springsteen por "The wrestler" ("El luchador") -> No ha de estrañar que sea el tito Springsteen quien se lleve el gato al agua. Es uno de los grandes, y su canción tiene todo el sentimiento que requiere la historia para la que ha sido compuesta.
(Finalista: Clint Eastwood, Jamie Cullum, Kyle Eastwood y Michael Stevens por "Gran Torino" -> Después del gran clímax de lo último de Clint Eastwood, escuchar esta canción, en la cual él mismo participa, es lo mejor que te puede pasar antes de abandonar la sala.)




4. TÉCNICOS

Mejor dirección artística:
"Coraline" -> En una película de este tipo diría que la dirección artística es el punto clave después del guión, ya que afecta incluso a la propia elaboración de los personajes. "Coraline" deslumbra en este aspecto y, entre unas cosas y otras, Henry Selick supera la prueba del 'más allá de la sombra de Tim Burton'.

Mejor fotografía:
"Donde viven los monstruos" -> La cálida luz del mundo imaginado por Max (y que al fin y al cabo está en el nuestro propio) impregna las imágenes de este relato consiguiendo que deje huella en nuestro corazoncito. Ni el ordenador de "Avatar" (magnífico) puede con las múltiples tonalidades de Australia.


Mejor vestuario:
"Donde viven los monstruos" -> Lo siento, pero soy un fan de los muñecajos creados por la compañía del fallecido Jim Henson. Sus creaciones tienen alma y una personalidad inconfundible, ayudando a construir personajes para el recuerdo.

Mejor maquillaje:
"[REC]2" -> Podría darse este premio a varias películas del género, pero el trabajo que se ha hecho en esta producción de Filmax es igual de destacable que el de la primera parte, y una labor hecha con un mimo poco común en nuestro país.

Mejor montaje:
"Moon" -> Sin prisas pero sin pausas. Una historia que avanza al ritmo justo, encontrando el equilibrio necesario para crear cierto estado de ánimo en el espectador sin que este pierda en ningún momento el interés por lo que está pasando en la pantalla.


Mejor sonido:
"Avatar" -> El rico mundo que es Pandora no solo se compone de maravillosas imágenes, sino de todo el paisaje sonoro que le da vida de forma espectacular.

Mejores efectos especiales:
"Avatar" -> No hay gran discusión. Ya lo comenté, realmente se ha dado otro pasito en el campo del hiperrealismo y del 3D. El resultado es arrebatador y (¿desgraciadamente?) lo mejor que aporta la película.
(Finalista: "Distrito 9" -> Con un presupuesto 'limitado' han creado unos efectos de un nivel envidiable y con una integración en la filmación de las mejores que he visto nunca. Una gran sorpresa.)

Tharkun's Academy Awards 2008: Premios especiales

Uf, por fin he encontrado un momento para completar el repaso a este año que ya ha pasado. Como anteriormente, he dejado una entrada con la lista de 2007.

1. ME MOLA EL CINE

Revival en pantalla grande:
"Todo sobre Lily Chou-Chou" (2001) -> Una película impactante en estética, temática y narrativa. Bestial.


Revival en pantalla pequeña:
"Bésame tonto" (1964) -> Genial joya escondida (yo al menos, no había oído sobre ella) de Billy Wilder, que empieza normal, y se vuelve apoteósica.
(Finalista: "Los Goonies" (1985) -> Cuando el cine familiar valía la pena.)

Me la perdí y fijo que era buena:
"Camino" -> O cuando los Goya hacen justicia.

Director más molongui:
Takashi Miike -> Este año he visto tres películas suyas: "Crows 0", "La gran guerra yokai" y "Audition", y solo puedo decir que hace lo que le sale de las pelotas.


Película más surrealista:
"Ghost vs. Alien" -> Cuando la veáis sabréis por qué.

Mejor película para alquilar una tarde:
"Juno" -> Mantiene toda la emoción en pantalla pequeña.

Peor película del año:
"Ultimátum a la Tierra" -> Después de sufrir al hijo de Will Smith, si Klaatu no destruye la Tierra, lo haré yo mismo.

2. IMÁGENES PARA EL RECUERDO

Escena de acción más molongui:
Shinji contra el Quinto Ángel, en "Evangelion 1.0: You are (not) alone". -> Espectacular, emocionante y épica, ¿qué más se puede pedir?

Escena más divertida:
"Pumpum", o las erecciones involuntarias de "Crows Zero" -> Descacharrante. Lo siento, pero no consigo saber qué actor era el que sufría en silencio...

Escena más goreeee:
Cualquiera de "Tokyo Gore Police" -> Tela... Tela marinera.

Escena más prescindible:
Jamie "Billy Elliot" Bell hablando tan tranquilo mientras está colgado entre cables de alta tensión -> Vale, corten. Acabar una peli así (peli que es de lo más normalucho que se ha estrenado este año) no tiene perdón de Dios.

Final más acojonante:
"La niebla" -> Los pelos de punta, señora. Nada más que los últimos cinco minutos, elevan un entero el global de la película. Más carga dramática imposible, bravo por Frank Darabont.

Actriz más güena:
Ayano Yamamoto (no Shida Mirai) en "Ghost vs. Alien" -> Así se enajena a cualquiera.

(Finalistas: Rachel Weisz y Ellen Page -> Están irresistibles en sus papelazos.)

Personaje que más marca:
Reverendo Billy en "What would Jesus buy?" -> Un tío que exorciza cajas registradoras en un centro comercial para salvar al mundo del Acompralipsis, y lo hace de verdad (la peli es un documental)... Me ha llegado a la patata.

3. LO QUE SE NOS VIENE ENCIMA

Película más esperada para 2009:
"Inglorious basterds" -> El año no pinta mal y hay unas cuantas películas que serán dignas de ver ("Watchmen", "Coraline" o "Avatar"), pero si Tarantino estrena... Es fácil que se lleve el gato al agua.

Probable batacazo para 2009:
"Dragon Ball Evolution" -> Sí, como el año pasado; el estreno se retrasó, pero sigue dando el mismo miedo. Stephen Chow no parece haber hecho nada para salvarla desde la producción, y a Akira Toriyama debería darle vergüenza dejar que hagan eso con su obra.

Tharkun's Academy Awards 2008: Sección oficial

No están todas las que son, pero son todas las que están. Ahí va mi selección personal de entre lo que he tenido la oportunidad de ver este año que ya ha pasado.

1. PRINCIPALES

Mejor película (ex-aequo):
"Wall-E" -> Seguramente la cinta más emocionante del año.
"El Caballero Oscuro" -> Y la que hace descargar más adrenalina.
En definitiva, dos películas prácticamente redondas.
(Finalista: "Deseo, peligro" -> Una fantástica mezcla de drama y suspense con gotas (o gotarrones) de erotismo. Un hurra por Ang Lee.)

Mejores directores:
Andy y Larry Wachowski por "Speed Racer" -> Porque, le pese a quien le pese, demuestran ir un paso por delante.
(Finalistas: Christopher Nolan por "El Caballero Oscuro" y Andrew Stanton por "Wall-E" -> Dos obras maestras necesitan a sendos maestros a la dirección.)

Mejor guión:
Diablo Cody por "Juno" -> Aúna sencillez con humor y sentimiento. Resultado: la excelencia.
(Finalistas: Christopher Nolan, David S. Goyer y Jonathan Nolan por "El Caballero Oscuro" -> ¿Quién dijo que un superhéroe no podía estar escrito como Dios manda?)


2. ACTUACIÓN

Mejor actor protagonista (ex-aequo):
Viggo Mortensen y Ed Harris por "Appaloosa" -> Dos auténticas estrellas, de las de antes, que destilan una química bestial en pantalla y aguantan sin pestañear el peso de toda la película.
(Finalista: Denzel Washington por "American gangster" -> Una macro-película que dio en el clavo gracias a un macro-actor.)

Mejor actor secundario:
Heath Ledger por "El Caballero Oscuro" -> Porque hizo que nos olvidáramos de Jack Nicholson (quién lo diría) y llegó a hacer sombra a Christian Bale (quién lo diría).
(Finalista: Brad Pitt por "Quemar después de leer" -> Compone a golpe de matiz el personaje más descacharrante del año. Punto.)

Mejor actriz protagonista:
Ellen Page por "Juno" -> Cuando alguien se come cada plano, se nota. Esta chica cada vez promete más.
(Finalista: Marianne Faithfull por "Irina Palm" -> Las maduritas también tienen un espacio entre los grandes. Por gracia de la expresividad amateur.)

Mejor actriz secundaria:
Rachel Weisz por "My blueberry nights" -> Carácter y belleza por los cuatro costados, bañados en alcohol. Guau.

3. MÚSICA

Mejor banda sonora:
Kenji Kawai por "The Sky Crawlers" -> Si hay alguien que este año haya creado atmósfera a través de la música, ese es Kawai.

Mejor canción:
Glen Hansard por "Falling slowly" ("Once") -> Cantautor irlandés con melodía agradable busca carne de gallina.



4. TÉCNICOS

Mejor fotografía:
"Expiación" -> Si por algo vale la pena ver esta película, es por los colores.

Mejor dirección artística:
"Wall-E" -> El diseño es una de las muchas cosas que hacen de este cuento animado una delicia, y es de los que destaca.

Mejor vestuario:
"Sweeney Todd" -> De la mugre a la burguesía, mugrienta también a su manera. Todos quedan retratados con sus fantásticas ropitas y su toque victoriano.

Mejor maquillaje:
"Hellboy II. El ejército dorado" -> Vale que Ron Perlman ya tiene una buena base, pero aquí había trabajo, y los deberes se han cumplido con creces.
(Finalista: "El Caballero Oscuro" -> Sólo por ayudar a que Ledger quedara memorable, ya se merece una mención especial.)

Mejor montaje:
"Speed Racer" -> Lo más virguero del año, y más de dos horas que casi ni se notan.
(Finalista: "El Caballero Oscuro" -> Si hay algo que hace buena a la nueva de Batman, es que una vez arranca, ya no para.)

Mejor sonido:
"El Caballero Oscuro" -> Sí, por favor, atronadme más, que yo disfruto.

Mejores efectos especiales:
"Hellboy II. El ejército dorado" -> Larga vida a los efectos especiales clásicos, y a la mesura con los CGI. En el equilibrio está la clave ganadora.


PD. He creado una nueva entrada con la selección que hice el año pasado, y que estaba colgada en otro lugar. La podéis leer en el apartado [Selecciones], o yendo a buscarla a enero de 2008.